19 de marzo

Se conmemora el Día Internacional del Artesano

El santoral de la fecha es "San José Carpintero", que conmemora el oficio de quien fue el padre terrenal de Jesucristo. Si bien existieron artesanos antes de su aparición, se lo considera como símbolo de la artesanía por haber tomado masivo conocimiento de su oficio a través de la Biblia. 

Artesano:
Tejedor de ilusiones / Hilador de sueños / Pintor de arco iris / Orfebre del universo / Escultor de tesoros / Ebanista de recuerdos / Compositor de almas / Carpintero de mundos / Artesano de la vida / Genio creador

Detrás de esos artesanos que forman parte de la imagen cotidiana en cualquier ciudad y geografía del mundo, se esconde una historia donde el arte se remonta a tiempos muy lejanos.

Muchos de esos testimonios, hoy forman parte del patrimonio cultural que muestran, cómo era el arte indígena en el territorio nacional.

Algunos ejemplos

Patagonia
Las expresiones de arte indígena más antiguas de la Argentina son pictografías que se encuentran en las paredes rocosas de cuevas y abrigos que fueron habitados por cazadores-recolectores hace unos 10.000 años antes del presente. La Cueva de las Manos, sobre el cañadón del Río Pinturas, Santa Cruz, concentra cientos de manos pintadas, decenas de imágenes de guanacos -la presa principal del antiguo cazador patagónico-; trazos geométricos y representaciones humanas muy esquemáticas. Este sitio ha sido declarado por la UNESCO Patrimonio de la Humanidad en diciembre de 1999 y es uno de los puntos preferidos del turismo.

Hacia el Sudoeste, en la provincia de Neuquén, se encuentra el territorio de los mapuches o araucanos, ingresados desde Chile durante el siglo XVIII. Expertos en diversas artes, se destacan por sus textiles, de complejos y coloridos motivos geométricos; por la platería -pectorales, colgantes, aros y prendedores usados por las mujeres durante las fiestas y ceremonias- y por las tallas en madera, que generalmente imitan los rostros severos y simples que adornan los rehues (troncos tallados que forman parte de los altares en los rituales chamánicos). Expresiones contemporáneas de estas artes se encuentran en los buenos negocios de artesanías, tanto de la zona como de Buenos Aires.

Noroeste argentino
A partir del primer milenio después de Cristo las sociedades indígenas del NOA se militarizaron progresivamente, sufriendo primero el dominio incaico y su anexión al Tawantinsuyu (estado inka) en 1480 d.C; y a partir de comienzos del siglo XVI la invasión y conquista europea. Si bien se priorizó la fabricación de armas y construcciones defensivas, algunas de estas sociedades, como la que se concentró en el valle de Santa María, al norte de Catamarca, ha dejado las expresiones más características desde el punto de vista estético: las famosas “urnas santamarianas”. Debido a su abundancia ya su alta calidad artística fueron muy comercializadas. Lo cierto es que en la mayor parte de los museos del mundo se pueden encontrar algunas de estas grandes vasijas, pintadas profusamente con un repertorio de motivos geométricos y naturalistas en blanco, negro y rojo, que fueron originalmente utilizadas para el entierro de niños

Norte de la provincia de Córdoba
Allí se encuentran cimientos con las pinturas rupestres más importantes del país: Cerro Colorado. Hay cientos de sitios en las inmediaciones del cerro, con más de 30.000 motivos distribuidos en aleros y paredones. Entre la gran variedad de figuras se destacan las escenas de lucha entre indígenas -con plumas, arcos y flechas- y españoles -representados a caballo, con lanzas, espadas y botas-. Es uno de los pocos ejemplos en el país donde ha quedado el testimonio de la visión que los aborígenes tuvieron de los conquistadores. Estas imágenes se remontan a mediados del siglo XVI y pertenecen a los antepasados de los comechingones. El área de Cerro Colorado ha sido declarada “Parque arqueológico y natural” por la provincia de Córdoba, y está propuesto como patrimonio de la humanidad de la UNESCO.